Mozart’s La Clemenza di Tito was written to celebrate the coronation of the Habsburg emperor Leopold II as king of Bohemia in 1791. The date, two years after the French Revolution, is significant. Depicting a botched attempt to assassinate the Roman Emperor Titus, and his subsequent refusal to execute the conspirators, the opera examines the implications of the idea of benevolent autocracy and draws the conclusion that enlightened government necessitates absolute solitude and emotional isolation.
Category: Reviews
Nina Stemme as Marguerite in Frankfurt am Main
Ist so Wagners Isolde angezogen? Schwarzes Kleid, darüber blaue Kittelschürze. Bequemstiefel, Gummihandschuhe. Aber nein. Nina Stemme ist jetzt Marguerite in Gounods “Faust” in Frankfurt am Main. Ausgerechnet. Wagner hätte das nicht gefallen. Noch dazu ein Gretchen als verdruckste, sich an ihr Kruzifix-Kettchen klammernde Saaltochter in einem schmuddeligen Demenzpflegeheim.
Isolde, das wird wieder im Sommer sein. In Bayreuth. Wo Nina Stemme freilich bereits auf dem Grünen Hügel debütiert hat: 1994 als Freia im “Ring”. Jetzt wird sie als irische Maid in Christoph Marthalers Inszenierung zurückkehren. Vielleicht sogar in Kittelschürze? Mal sehen, was der Kostümbildnerin Anna Viebrock so einfällt.
Arabella at Bayerische Staatsoper
Beste Stimmung im Nationaltheater. Und das nicht nur, weil auf der Bühne jahreszeitlich korrekt der Fasching tobte. Nein, nicht die bunten Luftschlangen und närrischen Hütchen peppten den Abend auf, sondern die Sänger. Sie heizten mit ihrem Totaleinsatz die x-te Repertoirevorstellung von Richard Strauss’ “Arabella” so an, dass das Abo-Publikum seine helle Freude hatte. Münchner Opernalltag, der im großen Jubel endete.
MAHLER: Songs
While a number of fine recent recordings of Mahler’s Lieder with orchestral accompaniment have been released in recent years, his songs are also of interest in the versions the composer made for voice and piano. In presenting the songs with piano accompaniment, Stephan Genz and Roger Vignoles bring out details that can become apparent only in this setting. Genz is known for his fine recordings of Lieder, include the award-winning CD of Beethoven’s Songs, as well as various recordings of Hugo Wolf’s Lieder (all on Hyperion). In this recording of Mahler’s music, he performs with Vignoles three complete sets of Lieder, that is, the cycles Lieder eines farhrenden Gesellen and Kindertotenlieder, as well as the set of Fünf Rückert-Lieder and, further, seven selections of settings from Mahler’s early publication of Lieder und Gesänge.
Handel’s Julius Caesar in Denver
Stephanie Blythe recalls exactly where she was 10 years ago when she fully grasped the power of great acting in opera.
Then an apprentice artist at the Metropolitan Opera in New York City, the mezzo-soprano was standing offstage about 25 feet from famed tenor Placido Domingo as he sang a love duet in “Die Walküre” with soprano Deborah Voigt.
Carmen at Opera Australia
IT would come as a shock to opera-goers if the cast of Carmen were suddenly to break into a chorus of Sisters are Doing it for Themselves.
They might be forgiving, however, once they heard the gospel-tinged tones of American mezzosoprano Andrea Baker, who sings the title role in the Opera Australia production that begins a six-week run under the baton of Russian conductor Alexander Polianichko at the Sydney Opera House tonight.
Venus and Adonis at Seattle
It may not have been the best of times or the worst of times, but it was certainly among the naughtiest of times.
Restoration England, which marked the end of Cromwell’s Puritan regime with the accession of merry monarch Charles II, was an era that makes Paris Hilton seem like a convent girl and “Sex and the City” like a school picnic. In Charles II’s reign, all the prohibitions of Cromwell’s era were repealed; the theaters were reopened, low-cut lace replaced buttoned-up wool, and the royal motto was evidently “thou shalt party hearty.”
Gruberova Performs Norma at the Wiener Staatsoper
Für Edita Gruberova hat die Staatsoper eine konzertante Fassung von Vicenzo Bellinis “Norma” aufs Programm gesetzt.
Endlose Begeisterung, Blumen, Stan ding ovations dankten Edita Gruberova und ihren Mitstreitern für einen packenden Opernabend, der die szenische Aufbereitung keinen Augenblick vermissen ließ. Gerne verzichtete man darauf, die zeitgebundene Schauerromantik der Druiden und ihrer Opferriten anno 50 v. Chr. leibhaftig vor sich zu sehen. Und mehr noch: Keine Regie-Eitelkeit lenkte von der puren Musik ab.
Das Wachsfigurenkabinett at the Münchner Reaktorhalle
Ein buntes Schaubudenprogramm, anmoderiert von zwei Damen in knackigen Kostümen, so präsentieren sich die fünf Kurzopern von Karl Amadeus Hartmanns “Das Wachsfigurenkabinett” in der Münchner Reaktorhalle (Regie: Stefan Spies). Der Inszenierung des ersten Stücks “Der Mann, der vom Tode auferstand” fehlt noch Witz und Schwung. Die Geschichte vom reichen Fabrikanten, der vor seinem Radiogerät einschläft und das Hörspiel von der Arbeiterrevolution für Wirklichkeit hält, leidet an den Schaufel schwingend auftretenden, plump marschierenden Arbeitern.
SMART: Mimomania: Music and Gesture in Nineteenth-Century Opera
Here’s a serious niche book, a relatively slender volume dealing with a topic at once both arcane and surprisingly central to some of the major controversies in opera production today. I think it has major problems but it has become for me the pebble dropped into the pond that sends ripples to unexpected places, raising interesting questions in the process.